Atardeceres me acompañan
para ver en el cielo
lo que en tierra no pude.
Yo, cisne blanco,
tu, princesa enamorada.
Si fueras capaz de ver lo que por ti sentí
a pesar de tus desplantes y negativas…
Con desamor me heriste
y con muerte me rehice.
Una flecha en tu corazón clavada veré,
el culpable no seré.
Tu desdicha empezó y la mía finalizó
al ver como sufrías
por separarte de tu verdadero amor,
el cual no era yo.
(Basado en la figura del poeta Rubén Darío)
Todos (o casi todos) hemos estudiado las características de la Ilustración a lo largo de nuestra vida estudiantil pero, ¿podríamos ahora recordarlas o incluso observarlas en nuestra sociedad actual?
Lo primero que tenemos que saber es qué es la ilustración. Si navegamos un poco por la web encontramos muchas definiciones similares: “Movimiento cultural e intelectual europeo (especialmente en Francia e Inglaterra) que se desarrolló desde fines del siglo XVII hasta el inicio de la Revolución francesa, aunque en algunos países se prolongó durante los primeros años del siglo XIX. Fue denominada así por su declarada finalidad de disipar las tinieblas de la humanidad mediante las luces de la razón. El siglo XVIII es conocido, por este motivo, como el Siglo de las Luces”. Tras observarla detenidamente, ¿de verdad hemos conseguido todo eso ahora? ¿usamos la razón en todos los ámbitos de la vida? y lo más importante, ¿no nos hemos sumido en un estancamiento cultural, político y humano después de unos pocos años de “avance y desarrollo para bien”?
Tras años de lucha a favor de la evolución racional, aunque sí que es verdad que en algunas cosas haya habido una mejora; bajo mi punto de vista, en muchas otras seguimos estando muy atrás y muy lejos de donde deberíamos estar. Supongo que estaréis preguntándoos a qué factores me refiero, pues bien, no sólo lo digo respecto a ámbitos tanto científico como político, sino también el social y cultural. Para estructurar un poco mis ideas, será mejor que lo divida por partes explicando qué querían conseguir los ilustrados acompañándolo de ejemplos que podemos tener a nuestro alrededor y que, seguramente, no percibimos. (más…)
Los datos más importantes sobre la vida y obra de Baudelaire son:
e abril de 1821 en París. LE VOYAGE
VIII
¡Oh, Muerte, venerable capitana, ya es tiempo! ¡Levemos el ancla!
Esta tierra nos hastía, ¡oh, Muerte! ¡Aparejemos!
¡Si el cielo y la mar están negros como la tinta,
Nuestros corazones, a los que tú conoces, están radiantes!
¡Viértenos tu veneno para que nos reconforte!
Este fuego tanto nos abraza el cerebro, que queremos
Sumergirnos en el fondo del abismo, Infierno o Cielo, ¿qué importa?
¡Hasta el fondo de lo Desconocido, para encontrar lo nuevo!
SPLEEN
Cuando la tierra se ha convertido
en un húmedo calabozo,
Donde la Esperanza, como un murciélago,
Se va dando golpes contra las paredes
con sus tímidas alas
Y chocando la cabeza con los techos podridos;
A lo largo del curso, hemos escuchado títulos de muchas películas y documentales que he recopilado en la siguiente lista:
-Entre maestros (Pablo Usón).
-La educación prohibida (Germán Doin).
-La vida de Bryan (Terry Jones).
-La vaquilla (Berlanga).
-Irreversible (Gaspar Noé).
-Las horas (Stephen Daldry).
-Remando al viento (Gonzalo Suárez).
-La doctrina del shock (Naomi Klein).
-The believer (Henry Bean).
-Café con leite, azúcar y aceite.
-El desencanto (Jaime Chávirri).
-El último verano en Marienbad. (Alain Resnais)
-Apocalipsis now (Francis Ford Coppola).
-Adiós a mi concubina (Chen Kaige)
-Path of Glory (Stanley Kubrick).
-La letra escarlata (Roland Joffé).
-Requiem for a dream (Aronofsky).
-Trainspotting (Danny Boyle).
Para todo aquel que esté interesado/a en el cine francés, aquí dejo varios vídeos de algunas de las películas más importantes y significativas de este género. No usa un lenguaje cinematográfico como al que estamos acostumbrados. Se caracterizan sobre todo por el ritmo lento de los sucesos y las escenas. Gracias a estas películas he descubierto grandes directores y actores. Todas muy recomendables. La música juega un papel muy importante, los directores saben como llegar al espectador pero no con fin lucrativo, sino para que sean parte de la película y aprendan y evolucionen junto con los personajes.
1. A bout de souffle (1960, Jean-Luc Godard) es considerada como película clave en el despertar de la “Nouvelle Vague” del cine francés, renovador movimiento que tuvo en Godard uno de sus más estimulantes creadores. Un film que rompió por completo los códigos narrativos tradicionales imperantes en el cine hasta ese momento.
2.Les invasions barbares (2003, Denys Arcand). Un hombre con un cáncer avanzado tiene dificultades para aceptar la realidad de su cercana muerte y encontrar un momento de paz antes del final. Su hijo -del que se había distanciado-, su ex-mujer, sus ex-amantes y sus viejos amigos irán a reunirse con él para compartir sus últimos momentos.
3.Les deux anglaises et le continent (1971, François Truffaut). Nos muestra la historia de amor peculiar entre un joven francés y dos hermanas inglesas. Es de un romanticismo abrumador. Toda la película en sí es una reflexión continua sobre varios temas de la vida que no se veían nada bien en la época y algunos que incluso siguen siendo tabú.
4. Le déjeuner sur l’herbe (1959, Jean Renoir). Muestra la contraposición de los ideales liberales, racionales y burgueses encarnados por el protagonista masculino frente a los ideales pasionales y naturalistas de la protagonista femenina.
